[[분류:가져온 문서/넥스32 위키]] 作画監督 작화감독이란 일본 애니메이션 업계에서 사용되는 용어로, 줄여서 ‘작감(作監)‘으로 부르는 경우가 더 많다. 영어권에서는 보통 Animation Director로 번역된다. 애니메이션에 삽입되는 작화의 책임자로서, 원화를 수정[* 작화감독이 하는 수정이란 원화를 지우고 다시 그리는 것이 아니라 작화감독 전용의 색깔용지를 원화위에 덧대어 필요한 수정부분을 그린다.]하거나 리테이크 지시를 내리거나 해서 그림의 통일감을 유지시키는 역할의 직책이다. 전체 작품의 예술적 연출을 책임지는 감독과는 달리, 오직 작화라는 비주얼의 형태와 움직임의 통일성과 퀄리티만을 집중적으로 컨트롤하는 현장 기술직의 최고봉 중 하나이다. == 업무 == 애니메이션의 원화 작업은 한명이 아닌 수 명에서 수 십명에 달하는 인력이 모여서 그림을 그리는 작업이기 때문에 필연적으로 그림별로 편차가 발생하게 마련이다. 개개인의 그림체나 습성을 완전 없애고 그림을 그리기란 여간 어려운 일이 아니기 때문이다. 그렇기 때문에 원화, 동화 등의 작업 과정에서 생기는 편차를 줄여 캐릭터의 생김새나 움직임을 통일시켜 기술적인 평균 수준을 높이는 것이 작화감독의 일이다. 실제로 작화감독이 다루는 업무 프로세스는 크게 두 단계로 분리되어 진행된다. * 레이아웃(LO) 체크: 원화가가 연출 콘티를 바탕으로 연필로 슥슥 삭삭 그린 화면의 구도, 배경과의 거리감, 캐릭터의 위치를 잡은 설계도를 사전에 점검하는 작업이다. 여기서 승인이 나야 본격적인 원화 작업에 들어간다. * 원화 체크: 완성되어 넘어온 원화의 인체 비례, 캐릭터 디자인 시트와의 일치율, 그리고 움직임의 흐름이 자연스러운지를 최종 점검한다. 이때 오류가 있다면 수정용지를 덧대어 고치고, 다음 공정인 동화 단계로 넘긴다. 작화 작업 계통의 직책들 중 원화, 동화 등보다 높은 직책으로, 그만큼 책임도 크고 부담도 큰 직책이다. 전체 업무를 총괄할만한 경험과 충분한 그림 능력, 속도를 모두 겸비해야하는 업무이지만, 스스로 그림을 그리는 것이 아니라 타인이 그린 원화, 동화 중 잘못된 점을 집어내거나 수정해야하는 입장인만큼 창작으로서의 업무가 아닌만큼 애니메이터에게 있어서 즐거울 리 없다는 점, 원화나 동화와 같은 컷 단위의 단가를 제공받는 일이 아니기 때문에 숙련된 애니메이터의 경우 경력대비 급여에서 불리할 수 있다는 점 등의 이유로 작화감독을 꺼려하는 사람도 적지 않다.[* 원화맨은 손만 빠르면 그린 컷 수만큼 돈을 버는 구조지만, 작감은 아무리 밤을 새워 남의 그림을 수정해도 계약된 월급제 혹은 고정 회당 페이로 묶여 야근 수당도 제대로 못 받는 블랙 기업식 구조가 허다하기 때문이다.] 손이 많이가고 신경을 계속 써야하는 작업의 연속이기 때문에 체력이 많이 요구된다고 말해지는 업종이다. 수 년간의 경력을 쌓은 경력자 작화, 원화맨 중에도 작화감독을 담당하다가 건강을 해쳐 업계를 떠난 경우가 꽤 알려져 있다. 심지어는 과로사에 이른 예도 있었다.[* 스튜디오 지브리의 콘도 요시후미가 대표적인 예로 알려져있다.] 그러나 감별, 수정작업에 익숙하여 작화감독 일을 빨리 처리할 수 있는 사람이라면 다른 작화 작업과 겸업함으로서 작화감독 급여와 컷당 계산되는 원화 및 동화 작업의 수입을 동시에 얻을 수도 있다. 참고로 예전에는 원화 담당자로부터 올라온 레이아웃과 원화를 함께 확인했다. 지금처럼 나누어 체크하게 된 것은 오시이 마모루의 영향도 있으나, 그 이전 알프스의 소녀 하이디에서 다카하타 이사오와 미야자키 하야오가 원조라는 의견이 있다. == 발생과 특성 == 작화감독이란 일본 애니메이션 업계에서 처음 만들어진 직종으로, 디즈니 등 서양 쪽의 애니메이션은 원화맨마다 하나의 캐릭터를 그리는 체제가 일반적인 반면, 일본에서는 테즈카 오사무가 확립한 일본 특유의 애니메이션의 개발 시스템 영향으로 컷단위로 원화맨 한명이 전부 그리는 경우가 많다. 그렇다보니 컷단위로 그림이 달라지는 경향이 발생하기 쉬워져 이를 통일하고 수정할 필요가 있었고, 이를 감독, 수정하기 위해서 만들어진 것이 작화감독이라는 위치이다. 역사상 최초로 작화감독 타이틀을 달고 업무를 진행한 사람은 토에이 동화의 전설적인 1세대 애니메이터 모리 야스지이다. 토에이 동화는 1963년 극장용 대작 《장난꾸러기 왕자의 오로치 퇴치》를 제작할 당시, 디즈니처럼 캐릭터별로 담당자를 나누는 대신 컷 단위 분업을 선택했고, 이로 인해 발생하는 기량 차이를 제어하기 위해 모리 야스지를 최초의 작화감독으로 임명하여 비주얼을 하나로 통제하였다. 이러한 방식은 공장제도라는 비방을 듣는 이유이기도 하지만, 테즈카 오사무가 확립한 이 시스템은 극화풍과 만화풍의 그림체가 혼재하고, 다양한 그림체가 인기를 오가는 일본 만화계에 대응할만큼 충분한 기량의 인력이 충분하지 않은 일본 애니메이션 시장과 기타 소규모 애니메이션 제작을 해야하는 영세 제작 국가단위에서는 훨씬 효율적일 수 밖에 없다. 소수의 천재적이고 압도적인 기량을 가진 작화감독 한 명이 수많은 초보 및 아마추어 애니메이터들이 제출한 기량 미달의 결과물을 멱살 캐리하며 상향 평준화를 이룰 수 있기 때문에, 자본이 극도로 부족한 상업 애니메이션 시장에서는 거의 기적의 가성비를 보여주기 때문. == 근래 == TV 애니메이션의 작화감독은 기본적으로 1화 당 1명의 체제가 많았으나, 최근에는 2명 이상[* 많게는 10여명이 한 화마다] 배치되는 경우가 늘고 있다. 가장 큰 이유는 애니메이션의 제작 비용과 제작기간의 절대시간이 감소하면서 애니메이션 제작사에서는 그만큼 짧은 기간에 작품을 완성하기 위해서 원화가 만들어지는 즉시 수정, 리테이크하여 동화로 넘어가고, 마찬가지로 곧바로 수정, 리테이크를 거쳐 채색 단계로 넘겨 제작 시간을 단축시키기 위함이다. 또한 교토 애니메이션 등의 업체에서 시작된 ‘고퀄리티 작화 경쟁’의 이유로 작화가 나쁜 작품이 시장에서 어필하기 점차 어려워짐에 따라서 작화의 퀄리티 관리가 그만큼 더 중요해졌기 때문이기도 하다. 특히 현대 TVA 시장에서는 한 화에 수십 명의 공동 작화감독이 무더기로 기재되는 일명 작감 인플레이션 현상이 일상다반사로 일어난다. 이는 나날이 올라가는 대중의 눈높이와 복잡해진 캐릭터 디자인 선 수에 비해, 제작 스케줄의 붕괴 속도가 너무 빨라 해외나 타사 하청업체 여러 곳에 원화를 쪼개어 발주한 뒤 그곳의 리더 애니메이터들에게 공동 작감 명의를 주어 밤샘 납기를 진행하기 때문이다. 그래서 아울러 현대 애니메이션 엔딩 스태프롤에서 절대 빼놓을 수 없는 핵심 보직이 바로 총작화감독이다. 매 에피소드마다 수많은 일반 작화감독들이 투입되어 제각각 수정을 거치다 보니 화수별로 묘하게 작화가 요동치게 되는데, 시리즈의 최고 고수이자 캐릭터 디자이너가 직접 총작화감독으로서 군림하며 이 모든 개별 에피소드의 작화를 최종 조율 및 검수해 한 번 더 보정하는 방식으로 일관성을 수호하는 방패 역할을 하고 있다. 또한 개인의 특기나 서툰 분야를 살리기 위해서 작품에 따라서는 ‘캐릭터 작감’, ‘메카닉 작감’, ‘이펙트 작감’ ‘소도구 작감’ 등등의 직책으로 분업해서 수정작업을 진행하는 경우도 많다. [Include(틀:가져옴,O=넥스32 위키, C=[[http://www.gnu.org/licenses/fdl-1.3.html|GNU Free Documentation License 1.3]], L=[[https://web.archive.org/web/20210623150308/https://wiki.nex32.net/%EC%9A%A9%EC%96%B4/%EC%9E%91%ED%99%94%EA%B0%90%EB%8F%85|링크]])] (임시 저장) (임시 저장 불러오기) 기본값 모나코 에디터 normalnamumarknamumark_betamacromarkmarkdowncustomraw ↪️💎🛠️ (추가) [[분류:가져온 문서/넥스32 위키]] 作画監督 작화감독이란 일본 애니메이션 업계에서 사용되는 용어로, 줄여서 ‘작감(作監)‘으로 부르는 경우가 더 많다. 영어권에서는 보통 Animation Director로 번역된다. 애니메이션에 삽입되는 작화의 책임자로서, 원화를 수정[* 작화감독이 하는 수정이란 원화를 지우고 다시 그리는 것이 아니라 작화감독 전용의 색깔용지를 원화위에 덧대어 필요한 수정부분을 그린다.]하거나 리테이크 지시를 내리거나 해서 그림의 통일감을 유지시키는 역할의 직책이다. 전체 작품의 예술적 연출을 책임지는 감독과는 달리, 오직 작화라는 비주얼의 형태와 움직임의 통일성과 퀄리티만을 집중적으로 컨트롤하는 현장 기술직의 최고봉 중 하나이다. == 업무 == 애니메이션의 원화 작업은 한명이 아닌 수 명에서 수 십명에 달하는 인력이 모여서 그림을 그리는 작업이기 때문에 필연적으로 그림별로 편차가 발생하게 마련이다. 개개인의 그림체나 습성을 완전 없애고 그림을 그리기란 여간 어려운 일이 아니기 때문이다. 그렇기 때문에 원화, 동화 등의 작업 과정에서 생기는 편차를 줄여 캐릭터의 생김새나 움직임을 통일시켜 기술적인 평균 수준을 높이는 것이 작화감독의 일이다. 실제로 작화감독이 다루는 업무 프로세스는 크게 두 단계로 분리되어 진행된다. * 레이아웃(LO) 체크: 원화가가 연출 콘티를 바탕으로 연필로 슥슥 삭삭 그린 화면의 구도, 배경과의 거리감, 캐릭터의 위치를 잡은 설계도를 사전에 점검하는 작업이다. 여기서 승인이 나야 본격적인 원화 작업에 들어간다. * 원화 체크: 완성되어 넘어온 원화의 인체 비례, 캐릭터 디자인 시트와의 일치율, 그리고 움직임의 흐름이 자연스러운지를 최종 점검한다. 이때 오류가 있다면 수정용지를 덧대어 고치고, 다음 공정인 동화 단계로 넘긴다. 작화 작업 계통의 직책들 중 원화, 동화 등보다 높은 직책으로, 그만큼 책임도 크고 부담도 큰 직책이다. 전체 업무를 총괄할만한 경험과 충분한 그림 능력, 속도를 모두 겸비해야하는 업무이지만, 스스로 그림을 그리는 것이 아니라 타인이 그린 원화, 동화 중 잘못된 점을 집어내거나 수정해야하는 입장인만큼 창작으로서의 업무가 아닌만큼 애니메이터에게 있어서 즐거울 리 없다는 점, 원화나 동화와 같은 컷 단위의 단가를 제공받는 일이 아니기 때문에 숙련된 애니메이터의 경우 경력대비 급여에서 불리할 수 있다는 점 등의 이유로 작화감독을 꺼려하는 사람도 적지 않다.[* 원화맨은 손만 빠르면 그린 컷 수만큼 돈을 버는 구조지만, 작감은 아무리 밤을 새워 남의 그림을 수정해도 계약된 월급제 혹은 고정 회당 페이로 묶여 야근 수당도 제대로 못 받는 블랙 기업식 구조가 허다하기 때문이다.] 손이 많이가고 신경을 계속 써야하는 작업의 연속이기 때문에 체력이 많이 요구된다고 말해지는 업종이다. 수 년간의 경력을 쌓은 경력자 작화, 원화맨 중에도 작화감독을 담당하다가 건강을 해쳐 업계를 떠난 경우가 꽤 알려져 있다. 심지어는 과로사에 이른 예도 있었다.[* 스튜디오 지브리의 콘도 요시후미가 대표적인 예로 알려져있다.] 그러나 감별, 수정작업에 익숙하여 작화감독 일을 빨리 처리할 수 있는 사람이라면 다른 작화 작업과 겸업함으로서 작화감독 급여와 컷당 계산되는 원화 및 동화 작업의 수입을 동시에 얻을 수도 있다. 참고로 예전에는 원화 담당자로부터 올라온 레이아웃과 원화를 함께 확인했다. 지금처럼 나누어 체크하게 된 것은 오시이 마모루의 영향도 있으나, 그 이전 알프스의 소녀 하이디에서 다카하타 이사오와 미야자키 하야오가 원조라는 의견이 있다. == 발생과 특성 == 작화감독이란 일본 애니메이션 업계에서 처음 만들어진 직종으로, 디즈니 등 서양 쪽의 애니메이션은 원화맨마다 하나의 캐릭터를 그리는 체제가 일반적인 반면, 일본에서는 테즈카 오사무가 확립한 일본 특유의 애니메이션의 개발 시스템 영향으로 컷단위로 원화맨 한명이 전부 그리는 경우가 많다. 그렇다보니 컷단위로 그림이 달라지는 경향이 발생하기 쉬워져 이를 통일하고 수정할 필요가 있었고, 이를 감독, 수정하기 위해서 만들어진 것이 작화감독이라는 위치이다. 역사상 최초로 작화감독 타이틀을 달고 업무를 진행한 사람은 토에이 동화의 전설적인 1세대 애니메이터 모리 야스지이다. 토에이 동화는 1963년 극장용 대작 《장난꾸러기 왕자의 오로치 퇴치》를 제작할 당시, 디즈니처럼 캐릭터별로 담당자를 나누는 대신 컷 단위 분업을 선택했고, 이로 인해 발생하는 기량 차이를 제어하기 위해 모리 야스지를 최초의 작화감독으로 임명하여 비주얼을 하나로 통제하였다. 이러한 방식은 공장제도라는 비방을 듣는 이유이기도 하지만, 테즈카 오사무가 확립한 이 시스템은 극화풍과 만화풍의 그림체가 혼재하고, 다양한 그림체가 인기를 오가는 일본 만화계에 대응할만큼 충분한 기량의 인력이 충분하지 않은 일본 애니메이션 시장과 기타 소규모 애니메이션 제작을 해야하는 영세 제작 국가단위에서는 훨씬 효율적일 수 밖에 없다. 소수의 천재적이고 압도적인 기량을 가진 작화감독 한 명이 수많은 초보 및 아마추어 애니메이터들이 제출한 기량 미달의 결과물을 멱살 캐리하며 상향 평준화를 이룰 수 있기 때문에, 자본이 극도로 부족한 상업 애니메이션 시장에서는 거의 기적의 가성비를 보여주기 때문. == 근래 == TV 애니메이션의 작화감독은 기본적으로 1화 당 1명의 체제가 많았으나, 최근에는 2명 이상[* 많게는 10여명이 한 화마다] 배치되는 경우가 늘고 있다. 가장 큰 이유는 애니메이션의 제작 비용과 제작기간의 절대시간이 감소하면서 애니메이션 제작사에서는 그만큼 짧은 기간에 작품을 완성하기 위해서 원화가 만들어지는 즉시 수정, 리테이크하여 동화로 넘어가고, 마찬가지로 곧바로 수정, 리테이크를 거쳐 채색 단계로 넘겨 제작 시간을 단축시키기 위함이다. 또한 교토 애니메이션 등의 업체에서 시작된 ‘고퀄리티 작화 경쟁’의 이유로 작화가 나쁜 작품이 시장에서 어필하기 점차 어려워짐에 따라서 작화의 퀄리티 관리가 그만큼 더 중요해졌기 때문이기도 하다. 특히 현대 TVA 시장에서는 한 화에 수십 명의 공동 작화감독이 무더기로 기재되는 일명 작감 인플레이션 현상이 일상다반사로 일어난다. 이는 나날이 올라가는 대중의 눈높이와 복잡해진 캐릭터 디자인 선 수에 비해, 제작 스케줄의 붕괴 속도가 너무 빨라 해외나 타사 하청업체 여러 곳에 원화를 쪼개어 발주한 뒤 그곳의 리더 애니메이터들에게 공동 작감 명의를 주어 밤샘 납기를 진행하기 때문이다. 그래서 아울러 현대 애니메이션 엔딩 스태프롤에서 절대 빼놓을 수 없는 핵심 보직이 바로 총작화감독이다. 매 에피소드마다 수많은 일반 작화감독들이 투입되어 제각각 수정을 거치다 보니 화수별로 묘하게 작화가 요동치게 되는데, 시리즈의 최고 고수이자 캐릭터 디자이너가 직접 총작화감독으로서 군림하며 이 모든 개별 에피소드의 작화를 최종 조율 및 검수해 한 번 더 보정하는 방식으로 일관성을 수호하는 방패 역할을 하고 있다. 또한 개인의 특기나 서툰 분야를 살리기 위해서 작품에 따라서는 ‘캐릭터 작감’, ‘메카닉 작감’, ‘이펙트 작감’ ‘소도구 작감’ 등등의 직책으로 분업해서 수정작업을 진행하는 경우도 많다. [Include(틀:가져옴,O=넥스32 위키, C=[[http://www.gnu.org/licenses/fdl-1.3.html|GNU Free Documentation License 1.3]], L=[[https://web.archive.org/web/20210623150308/https://wiki.nex32.net/%EC%9A%A9%EC%96%B4/%EC%9E%91%ED%99%94%EA%B0%90%EB%8F%85|링크]])] 비로그인 상태입니다. 편집한 내용을 저장하면 지금 접속한 IP가 기록됩니다. 편집을 전송하면 당신은 이 문서의 기여자로서 본인이 작성한 내용이 CC BY 4.0에 따라 배포되고, 기여한 문서의 하이퍼링크나 URL로 저작자 표시가 충분하다는 것에 동의하는 것입니다. 전송 미리보기
